Showa Monogatari: Der Reiz und Ruf von Anime, die eine nostalgische Ära darstellen

Showa Monogatari - Rezensionen und Empfehlungen

■ Öffentliche Medien

Theater

■ Originalmedien

Anime Original

■ Erscheinungsdatum

29. Januar 2011 – 1. Januar 0000

■Vertriebsunternehmen

Waschbecken

■Frequenzen

100 Minuten

■ Anzahl der Episoden

Folge 1

■ Direktor

Masahiro Murakami (Filmregisseur, Serienregisseur)
Kenichi Ishikura, Yutaka Sato, Toru Ogihara, Ryo Tachiba, Yasumi Mikamoto, Kyosuke Mikuriya, Yoshikata Nitta, Hideki Takayama, Takahiro Kimura, Kunitoshi Okajima (alle Regie)
Mitsuhiro Togo (Regisseur TV-Version), Hiroshi Kugimiya (Regisseur TV-Version)

■ Produktion

Produktionsfirma: WOW WORLD Produktion: Showa Animation Production Committee (Think, WOW WORLD, tvk, Teletama, Chiba TV, Mie TV, KBS Kyoto, Sun TV)

■ Geschichte

Die Familie Yamazaki betreibt eine kleine Fabrik in Kamata, Bezirk Ota, Tokio. Die Familie besteht aus Vater Arisu, Mutter Kanoko, Großmutter Yoshi, dem ältesten Sohn Taichi, der Universitätsstudent ist, der ältesten Tochter Yuko, die eine Highschool-Schülerin ist, und dem zweiten Sohn des Protagonisten, Yamazaki Kouhei, der in die fünfte Klasse der Grundschule geht.
Kouhei ist ein lebhafter Junge, der Baseball und Jungen-Mangas liebt. Das neue Jahr beginnt für die Familie Yamazaki nicht so friedlich wie sonst.
Die sturköpfigen Handwerker Arizo und Taichi geraten gleich zu Beginn des neuen Jahres in einen gewaltigen Streit, die Oberschülerin Yuko ist kurz davor, kriminell zu werden, was allen Sorgen bereitet, und die Fabrik wird von einem Stammkunden betrogen.
Die Geschichte der Familie Yamazaki entfaltet sich, als sich ihnen Goro, ein Angestellter, und Ryo, ein Animator, der nebenan wohnt, anschließen.
Die Olympischen Spiele in Tokio werden für die Familie eine Katalysatorfunktion haben, da die Gefühle dieser einst zersplitterten Familie beginnen, sich zu vereinen.

■Erklärung

Zunächst einmal: Warum jetzt „Animation für Erwachsene“?
Trotz der Sorgen über sinkende Geburtenraten und eine alternde Bevölkerung sowie einen schrumpfenden Binnenmarkt hat sich Japan zu einer Anime- und Manga-Hochburg entwickelt, die weltweit ihresgleichen sucht.
Die heute 70-jährige Person (Jahrgang 1940) war 12 Jahre alt, als die Veröffentlichung von „Astro Boy“ begann (1952), und die Ausstrahlung der großangelegten japanischen Anime-Fernsehserie „Astro Boy“ begann 11 Jahre später (1963). Obwohl die Generation, die mit Anime und Manga aufgewachsen ist, bereits den Großteil der älteren Bevölkerung ausmacht, wurden nur sehr wenige Animationsfilme für Erwachsene produziert.
Wir gingen davon aus, dass eine große potenzielle Nachfrage nach Animationen für Erwachsene besteht, und nach über einem Jahr Forschung und drei Jahren Entwicklung haben wir einen völlig neuen „TV-Manga (Animation) für Erwachsene“ fertiggestellt.

Dies ist der erste Original-Animationsfilm der Branche, der sich vor allem an Senioren und die Babyboomer-Generation richtet, aber auch Familien im Allgemeinen Spaß machen kann. Dieser Film wurde über einen Zeitraum von viereinhalb Jahren produziert, um die aufgrund der Isolation, der alternden Bevölkerung und der niedrigen Geburtenrate stagnierende heimische Animationsindustrie herauszufordern und einen neuen Markt zu erschließen. Bildschnitte und Dialoge unterscheiden sich grundlegend von denen aktueller Animationswerke für Liebhaber und durch eine langsame, leicht verständliche Regieführung wird auch für Senioren ab 60 Jahren eine leichte Anschauung ermöglicht. Die Szenen aus dem Jahr 1964, die man als die ursprüngliche Landschaft Japans bezeichnen könnte, werden in hochwertiger Animation mit High Vision originalgetreu wiedergegeben.

Durch die gleichzeitige Produktion einer 13-teiligen 30-minütigen Fernsehserie und eines 100-minütigen Spielfilms werden Kino- und Fernsehausstrahlung verknüpft und die Serie über einen langen Zeitraum veröffentlicht und ausgestrahlt.
Das Thema lautet „Familienbande“ und „Japanische Fertigung“.
Die Zahl der Selbstmorde hat 30.000 überschritten und Familien und Bildungseinrichtungen brechen zusammen. In der heutigen Welt, in der es zunehmend notwendig ist, das Zuhause als Grundlage des Lebens und der Kommunikation neu zu betrachten, haben wir Themen festgelegt, die die Menschen dazu anregen, die Beziehungen zwischen der Familie und anderen Menschen zu überdenken, sodass die ganze Familie beruhigt zuschauen kann und die Familienmitglieder dazu anregen, einander in einem neuen Licht zu sehen.

Die Handwerkskunst der Kunsthandwerker, die Japans Zeit des rasanten Wirtschaftswachstums unterstützten! Der Film zeigt die leidenschaftlichen Figuren von Handwerkern, die stolz auf ihre Arbeit sind, an ihre Fähigkeiten glauben und sich neuen Herausforderungen stellen. Die Senioren im Leben, die still und leise ihre Ziele erreicht haben, waren unsere Väter und Großväter ...

■Besetzung

・Yuko Yamazaki/Misato Fukuen/Kohei Yamazaki/Shoya Chiba/Taichi Yamazaki/Makoto Aoki/Yuzo Yamazaki/Yasuno Matsumoto/Kanoko Yamazaki/Sakiko Tamagawa/Yoshi Yamazaki/Naoko Kyoda/Goro Tashiro/Masaaki Tsukada/Ryo Takayanagi/Wataru Takagi/Yusuke Sawatari/Hiroyuki Yoshino

■ Hauptpersonal

Szenario: Yasushi Hirano (Ultraman, City Hunter), Sukehiro Tomita (Sazae-san, Sailor Moon), Toshihisa Arakawa (Kamen Rider Kuuga, Sentai-Serie), Miho Maruo (Chibi Maruko-chan, Dragon Ball)
Regisseur der Serie: Masahiro Murakami (Generalproduzent von „NITABOH“, Generalproduzent und Animationsdirektor von „August Symphony“)
・Regisseure der TV-Version: Hiroshi Kugimiya (Doraemon, Crayon Shin-chan), Mitsuhiro Togo (Love Get CHU: Miracle Voice Actor White Paper)
Produzenten: Hiroaki Takeuchi (The Animatrix, Voices of a Distant Star), Miseon Song (Love Rollercoaster)
・Charakterdesign, Animationsdirektor: Tatsuo Yanagi (Lupin III: Die Legende von Babylon)
Betreuer: Tetsuo Kanno (ursprünglicher Produzent von „Doraemon“ und „Ninja Hattori-kun“)
・Tonregisseur: Yasunori Honda („Mach GoGoGo“, „Die Genie-Familie“)
・Musik: Hayashi Gido („Piyotama“, „Virtual Trip Liquid Crystal“)
Animationsproduktion: WOW Corporation, Think Inc., Net6

■ Hauptfiguren

・Yuko Yamazaki (17)
Älteste Tochter. Zweites Jahr an einer High School in einer Großstadt. Fröhliche Persönlichkeit. Ich mache mir Sorgen, weil ich groß bin. Sie verliebt sich in ihren älteren Highschool-Schüler (Sawatari).
・Yamazaki Kohei (12)
zweiter Sohn. 6. Klasse der Grundschule. Sie ist immer fröhlich und voller Energie, aber manchmal geht sie zu weit und gerät in Schwierigkeiten. Ein Junge, der Baseball liebt.
Taichi Yamazaki (20)
Ältester Sohn. Ein Student im dritten Jahr an einer naturwissenschaftlichen und technischen Universität. Er versucht, einen Job bei einem Hersteller zu bekommen und gerät mit Arisu aneinander. Er kümmert sich gut um seine jüngeren Schwestern und Brüder.
Yuzo Yamazaki (45)
Vater. Präsident von Yamazaki Manufacturing. Er ist ein sturer Handwerker, der immer schlecht gelaunt ist, sich aber Sorgen um seine Familie macht.
・Yamazaki Yoshiko (40)
Mutter. Ich helfe bei der Fabrikleitung. Obwohl er normalerweise freundlich ist, hat er auch eine sture Seite und ändert seine Meinung nicht, wenn er sich einmal entschieden hat.
・Yamazaki Yoshi (68)
Großmutter. Arimitsus Mutter. Ich bete jeden Tag zu meinem verstorbenen Mann. Eine launische alte Frau, deren Liebhaber der buddhistische Altar ist.
Goro Tashiro (55)
Handwerker. Mitarbeiter aus der Vergangenheit. Er hat ein handwerkliches Wesen und ist immer sanft. Allgemein bekannt als Goro-san. Für die Familie Yamazaki sind sie wie eine Familie und essen sogar gemeinsam.
Ryo Takayanagi (24)
Nachbar. Ein Animator, der in der Wohnung nebenan wohnt. Allgemein bekannt als Ryo-san.
・Yusuke Sawatari (19)
Senior. Yuko ist die Jüngste in der High School. Nach seinem Highschool-Abschluss bekam er einen Job in einem Bekleidungsgeschäft in Ginza. Der Miyuki-Stamm.
Setsuko Otani (17)
Freund. Yukos Klassenkamerad. Kindheitsfreundschaft mit Sawataris Freund Tajima.
Hiroko Takeuchi (17)
Freund. Yukos Klassenkamerad. Gut informiert und gesprächig.
・Toshiya Kasai (12)
Freund. Fairs bester Freund. Er hat einen kriminellen älteren Bruder und ist frühreif.
・Shinichi Miyamoto (12)
Freund. Fairs bester Freund. Schüchtern.

■Rezension

Showa Monogatari ist ein Animationsfilm, der 1964 in Kamata, Bezirk Ota, Tokio spielt und sich mit den Themen Familienbande und japanische Fertigung befasst. Obwohl sich dieses Werk in erster Linie an Senioren richtet, kann es von vielen Generationen genossen werden. Nachfolgend erläutern wir Ihnen detailliert den Reiz und die Highlights des Werkes.

Der Reiz der Geschichte

Die Geschichte von Showa Monogatari dreht sich um das tägliche Leben der Familie Yamazaki. Die Hauptfigur, Yamazaki Kouhei, ist ein lebhafter Fünftklässler, der Baseball und Jungen-Mangas liebt. Es schildert verschiedene Ereignisse innerhalb seiner Familie aus seiner Perspektive. Zu Beginn des neuen Jahres geraten der Vater Arizo und der älteste Sohn Taichi in einen großen Streit, die älteste Tochter Yuko droht zahlungsunfähig zu werden, die Fabrik wird von einem Stammkunden betrogen und in der Familie bricht ein Problem nach dem anderen aus. Doch selbst unter diesen Umständen wird der Familienzusammenhalt auf die Probe gestellt und es ist bewegend zu sehen, wie die Familie letztlich zusammenkommt, um die Olympischen Spiele in Tokio zu unterstützen.

Charakter-Appeal

Jedes Mitglied der Familie Yamazaki hat seine eigene, einzigartige Persönlichkeit, sodass es nie langweilig wird, ihnen zuzusehen. Insbesondere die Hauptfigur Kohei wird als lebhafter Junge dargestellt, der Baseball liebt. Seine Taten und Worte verleihen der Geschichte Helligkeit und Lebendigkeit. Jedes Familienmitglied hat einen ausgeprägten Charakter, darunter der sture, handwerklich veranlagte Vater Arizo, die fröhliche älteste Tochter Yuko und der älteste Sohn Taichi, ein Student der Naturwissenschaften und des Ingenieurwesens. Darüber hinaus verleihen auch die Menschen um ihn herum, wie sein Mitarbeiter Goro und der Animator neben ihm, Yoshi-san, der Geschichte Tiefe.

Die Anziehungskraft von Video und Musik

Showa Monogatari stellt die Szenen aus dem Jahr 1964 originalgetreu in hochauflösender, hochwertiger Animation nach. Die Aufnahmen und Dialoge werden langsam und deutlich wiedergegeben, um Senioren das Ansehen zu erleichtern. Darüber hinaus wurde die Musik so ausgewählt, dass sie eine Atmosphäre der Showa-Ära heraufbeschwört und den Zuschauern ermöglicht, die Welt der Geschichte noch intensiver zu erleben. Insbesondere die Musik von Hayashi Weitang weckt Nostalgie für die Showa-Ära und unterstreicht gleichzeitig die bewegende Geschichte.

Thematische Tiefe

Die Themen von Showa Monogatari sind „Familienbande“ und „japanische Fertigung“. Es heißt, dass in der modernen Gesellschaft die Familie und die Bildungseinrichtungen zusammenbrechen. Die Geschichte behandelt ein Thema, das die Menschen dazu ermutigen soll, familiäre Bindungen zu erneuern und die Beziehungen zwischen Menschen zu überdenken. Das Buch schildert außerdem die Handwerkskunst der Kunsthandwerker, die Japans Zeit des rasanten Wirtschaftswachstums unterstützten. Es ist inspirierend zu sehen, wie stolz diese Handwerker auf ihre Arbeit sind und an ihr Können glauben, wenn sie sich neuen Herausforderungen stellen. Diese Themen werden nicht nur bei Senioren, sondern bei vielen anderen Generationen Anklang finden.

■Empfehlung

Showa Monogatari ist ein toller Animationsfilm, den man mit der ganzen Familie anschauen kann. Insbesondere bei Senioren und der Babyboomer-Generation werden Geschichten Anklang finden, die nostalgische Szenen aus der Showa-Ära und familiäre Bindungen schildern. Darüber hinaus bietet es der jüngeren Generation eine gute Gelegenheit, etwas über die Zeit des rasanten Wirtschaftswachstums Japans und die Handwerkskunst seiner Kunsthandwerker zu erfahren. Darüber hinaus wird das gemeinsame Anschauen des Films mit Ihrer Familie Ihnen dabei helfen, Ihre Bindung zueinander zu stärken und Ihnen die Möglichkeit geben, menschliche Beziehungen zu überdenken. Bitte schauen Sie es sich mit Ihrer Familie an und teilen Sie die Begeisterung und das Mitgefühl.

■ Zusätzliche Informationen

Showa Monogatari wurde gleichzeitig als 13-teilige 30-minütige Fernsehserie und als 100-minütiger Kompilationsfilm produziert. Die Fernsehserie wurde auf tvk, Teletama, Chiba TV, Mie TV, KBS Kyoto und Sun TV ausgestrahlt und die Filmversion kam landesweit in die Kinos. Damit Sie ihn auch zu Hause genießen können, ist er auch auf DVD und Blu-ray erhältlich. Darüber hinaus werden auch entsprechende Bücher und Merchandise-Artikel verkauft, was für Fans eine tolle Neuigkeit ist.

■ Verwandte Werke

Im Folgenden sind einige der Werke aufgeführt, die mit der Showa-Ära in Verbindung stehen:

• „Astro Boy“ – Wie Showa Monogatari, das die Szene im Jahr 1964 darstellt, spielt dieses Werk in der Showa-Ära. Dies ist ein nostalgisches Werk für die Generation, die mit Anime und Manga aufgewachsen ist.
• „Sazae-san“ – Wie die Geschichte aus der Showa-Ära, die Familienbande darstellt, ist dies ein Werk, das das tägliche Leben einer Familie darstellt. Sie können die Atmosphäre eines Hauses aus der Showa-Ära spüren.
• „Chibi Maruko-chan“ – Wie Showa Monogatari, das Szenen aus der Showa-Ära zeigt, spielt dieses Werk in der Showa-Ära. Die Geschichte schildert den Alltag einer Familie aus der Perspektive der Hauptfigur Maruko.

■ Zusammenfassung

Showa Monogatari ist ein Animationsfilm, der 1964 in Kamata, Bezirk Ota, Tokio spielt und sich mit den Themen Familienbande und japanische Fertigung befasst. Obwohl die Hauptzielgruppe Senioren sind, können die Inhalte von einem breiten Spektrum an Generationen genossen werden. Es gibt viel zu sehen, darunter die Geschichte und die Charaktere, die Anziehungskraft der Bilder und der Musik sowie die Tiefe der Themen. Bitte schauen Sie es sich mit Ihrer Familie an und teilen Sie die Begeisterung und das Mitgefühl. Schauen Sie sich unbedingt auch die verwandten Werke an und erfreuen Sie sich an den Szenen und Familienbanden aus der Showa-Ära.