Der Reiz und die Kritiken von Space Battleship Tiramisu: Eine Weltraumreise voller Lachen und Abenteuer

Space Battleship Tiramisu: Eine Geschichte über Jugend und Kampf am Rande des Universums

■Überblick über die Arbeit

Space Battleship Tiramisu ist eine Anime-TV-Serie, die auf dem Original-Manga von Satoshi Miyagawa und Kei Ito basiert. Es wurde vom 3. April bis 26. Juni 2018 auf TOKYO MX und AT-X ausgestrahlt und als kurzer Anime mit 13 Episoden entwickelt. Obwohl jede Folge mit nur 10 Minuten kompakt ist, enthält sie tiefgründige Themen und faszinierende Charaktere.

■ Geschichte

In einer Ära, in der die Menschheit ihren Lebensraum und ihre Wünsche in den Weltraum ausdehnte, begannen Menschen auf der Suche nach Freiheit, in Scharen in den Weltraum zu strömen, um dort zu leben. Ihre Weisheit war der Nährboden für Zivilisationen, die sich jedoch schon bald in eine Bedrohung für die Erde verwandelten. Im Jahr 0156 des Weltraumkalenders, als die Regierung der Erdföderation ihre vierte Nachricht vom Mutterplaneten Grandmars erhielt, hatte sich der Konflikt mit dem Volk von Metus verschärft. Ein endloser Krieg mit immer mehr Opfern ... Um das Blatt zu wenden, betrat ein schneidiger junger Mann das Schlachtfeld. Sein Name ist Subaru Ichinose. Er ist ein gutaussehender, junger, genialer Fliegerass des Raumschiffs Tiramisu mit hervorragenden Noten. Ihm wurden die Hoffnungen der gesamten Menschheit anvertraut. – Doch seine wahre Identität ist die eines jungen Mannes, der sich nicht an das Gemeinschaftsleben an Bord des Schiffs Tiramisu anpassen kann und seine Zeit im Cockpit seines persönlichen Roboters Durandal verbringt …

■Erklärung

„Wer ist Ihrer Meinung nach der größte Idiot unter uns?“ Die Erde war blau. Jeder war auch ein Idiot. Dieses Werk ist eine Geschichte, die vor dem epischen Hintergrund eines Weltraumkriegs die Bedeutung von Jugend, Freundschaft und Kampf hinterfragt. Die Geschichte wird den Zuschauern durch die Entwicklung und die Kämpfe der Hauptfigur Subaru Ichinose tiefe Emotionen und Lacher bieten. Die technische Leistungsfähigkeit des Animationsstudios GONZO und die einzigartige Regie des Regisseurs Hiroshi Ikebata sorgen für eine visuell beeindruckende Produktion.

■Besetzung

・Subaru Ichinose/Kaito Ishikawa ・Isuzu Ichinose/Takahiro Sakurai

Kaito Ishikawa, der Subaru spielt, porträtiert die zarten Gefühlsregungen des Protagonisten realistisch und weckt so Sympathie bei den Zuschauern. Unterdessen gelingt es Sakurai Takahiro, der Isuzu spielt, die Strenge und Freundlichkeit des älteren Bruders perfekt auszubalancieren und der Geschichte so mehr Tiefe zu verleihen.

■ Hauptpersonal

・Originalgeschichte: Satoshi Miyagawa und Kei Ito (Serienversion in Shinchoshas „Kurage Bunch“)
Regie: Hiroshi Ikehata; Serienkomposition: Yutaka Sato; Charakterdesign: Ai Yokoyama; Mechanisches Design: Tomokazu Sugimura; Art Director: Yuki Hatakeyama, Eiji Wakamatsu; Farbdesign: Ritsuko Utagawa; Monitorgrafik: Yosuke Nanjo; 3DCG-Direktor: Masanari Kira; Kameramann: Kojiro Hayashi; Herausgeber: Kiyoshi Hirose; Musik: Shunpei Ishige; Musikproduktion: Nippon Columbia; Tonregie: Yuki Gobumi; Tonproduktion: Studio Mouse; Animationsproduktion: GONZO

Auch der Luxus des Personals ist einer der Reize dieser Arbeit. Insbesondere die einzigartige Regie des Regisseurs Hiroshi Ikehata und die Mecha-Designs von Tomokazu Sugimura hinterlassen einen starken visuellen Eindruck. Darüber hinaus spielt die Musik von Shunpei Ishige eine wichtige Rolle bei der Verstärkung der Atmosphäre der Geschichte.

■ Hauptfiguren

Subaru Ichinose: Ein genialer Fliegerass der Erdföderation. Da er sich nicht an das Gemeinschaftsleben auf dem Schiff anpassen kann, verbringt er die meiste Zeit im Cockpit seiner persönlichen Maschine, der neuesten humanoiden Mehrzweckwaffe Durandal.
・Der ältere Bruder von Isuzu Ichinosesubur. Er trat in jungen Jahren den Streitkräften der Erdföderation bei und stieg schnell in den Rängen auf, verließ die Truppe jedoch aufgrund anderer Prinzipien. Derzeit ist er ein hochrangiges Mitglied der rivalisierenden Weltraumeinwanderungsorganisation „People of Metus“ und liegt mit seinem jüngeren Bruder Subaru im Streit.

Die Geschwisterbeziehung zwischen Subaru und Isuzu ist ein zentrales Thema der Geschichte und der Konflikt und die Versöhnung zwischen ihnen hinterlassen einen starken Eindruck bei den Zuschauern. Das Wachstum von Subaru und der Konflikt von Isuzu werden die Zuschauer mit Sicherheit tief bewegen.

■ Hauptroboterelemente

Neo Durandal: Eine hochmoderne humanoide Allzweckwaffe, die von Subaru und Isuzus Vater, Dr. Souichiro, exklusiv für Subaru entwickelt wurde. Eine Maschine exklusiv für Universe Sensers mit Transformationsfähigkeiten.
Durandal: Die neueste humanoide Allzweckwaffe der Erdföderation und Subarus persönliche Maschine. Er marschiert immer mit Subaru aufs Meer hinaus und teilt sein Schicksal.
・Caryceum
Dies ist die Maschine der nächsten Generation des Metus-Volkes, geboren aus der Weisheit der 5. Note, und es handelt sich um die Maschine des befehlshabenden Offiziers von Colonel Isuzu.

Das Design und die Funktion jedes Roboters haben einen großen Einfluss auf den Verlauf der Geschichte. Insbesondere Neo Durandals Verwandlungsfähigkeit verleiht den Kampfszenen dynamische Bewegung und sorgt so für visuellen Genuss.

■Untertitel

・#1/FLIEGEN IM WELTRAUM/NACKT TANZ (02.04.2018)
・#2/MEIN SÜSSER WELPE/BITTE NICHT STÖREN (09.04.2018)
・#3/BLUENESS/DER LETZTE VOLUMEN (16.04.2018)
・#4/STEHEN IM UNIVERSUM/ICH BIN NICHT ALLEIN (23.04.2018)
・#5/DRIFTEN OHNE BEILAGEN (30.04.2018)
・#6/Heilige Nacht-Rätsel/Dunkle Erinnerung (07.05.2018)
・#7/VERLORENE ERINNERUNG/TRAGÖDIE IM FLÜSSIGEN RAUM (14.05.2018)
・#8/KLEINER KRATZER/HALLO MR. ROBOT (21.05.2018)
・#9/DIE RÜCKKEHR DES FLIEGERASSES/EIN FREUND VON MIR (28.05.2018)
・#10/BLACK IMPULSE/SUBARU, DER SPEED-KING (04.06.2018)
・#11/SACHBUCH/WIEDERSEHEN MIT CHIBI (11.06.2018)
・#12/MÄNNERWELT (18.06.2018)
・#13/Wiedereintritt in die Atmosphäre/zur Erde (25.06.2018)

Die Untertitel jeder Folge symbolisieren den Verlauf der Geschichte und ermöglichen es den Zuschauern, mit Freude vorherzusagen, was als Nächstes passieren wird. Insbesondere Nr. 10, „BLACK IMPULSE/SUBARU, THE SPEED KING“, ist ein beeindruckender Höhepunkt von Subarus Entwicklung und den Kampfszenen.

■ Verwandte Werke

・Space Battleship Tiramisu II (2. Staffel)

„Space Battleship Tiramisu II“ ist eine Fortsetzung der ersten Staffel mit einer noch tieferen Geschichte und Charakterentwicklung. Schauen Sie sich nach der ersten Staffel unbedingt auch die zweite Staffel an.

■ Titellieder und Musik

・OP1
・Periode/1～2. Staffel, Folge 1・Durchbruch
Text: Yoshie Isogai; Komposition: Takamitsu Ono; Arrangement: Chihiro Tamaki; Sänger: Subaru Ichinose; ED1
・Zeitraum: 1–13
・DURANDAL
・Text: hisakuni
・Zusammensetzung: Hisakuni
・Anordnung/Hisakuni
・Lied: Subaru Ichinose

Das Eröffnungsthema „Breakthrough“ ist ein Lied, das Subarus Wachstum und Kampfeswillen symbolisiert und die Zuschauer inspirieren wird. Das Schlussthema „DURANDAL“ ist ein wunderschönes Lied, das Subarus inneren Konflikt und seine Entwicklung darstellt. Beide Lieder werden von Kaito Ishikawa gesungen, der Subaru Ichinose spielt, und bringen die Gefühle der Figur tief zum Ausdruck.

■ Bewertung und Empfehlung

„Space Battleship Tiramisu“ ist ein kurzer Animationsfilm mit tiefgründigen Themen und faszinierenden Charakteren. Insbesondere Subaru Ichinoses Entwicklung und die Konflikte in seiner Beziehung zu seinem Bruder hinterlassen einen starken Eindruck bei den Zuschauern. Verpassen Sie auch nicht die visuellen Effekte und die Musik, die von einem hervorragenden Team erstellt wurden. Vor dem epischen Hintergrund eines Weltraumkriegs untersucht dieses Werk die Bedeutung von Jugend, Freundschaft und Kampf neu und ist daher einem breiten Publikum zu empfehlen. Bitte schauen Sie es sich unbedingt an.

■Detaillierte Informationen und Empfehlungen

„Space Battleship Tiramisu“ ist eine Geschichte, die vor dem epischen Hintergrund eines Weltraumkriegs die Bedeutung von Jugend, Freundschaft und Kampf hinterfragt. Die Geschichte wird den Zuschauern durch die Entwicklung und die Kämpfe der Hauptfigur Subaru Ichinose tiefe Emotionen und Lacher bieten. Die technische Leistungsfähigkeit des Animationsstudios GONZO und die einzigartige Regie des Regisseurs Hiroshi Ikebata sorgen für eine visuell beeindruckende Produktion.

Was dieses Werk so ansprechend macht, ist die Tiefe und Entwicklung seiner Charaktere. Subaru Ichinose ist ein genialer Fliegerass, kann sich jedoch nicht an das Gemeinschaftsleben an Bord des Schiffes anpassen und verbringt die meiste Zeit im Cockpit seines persönlichen Piloten Durandal. Sein Wachstum und seine Kämpfe rufen beim Publikum starkes Mitgefühl hervor. Darüber hinaus ist auch seine Beziehung zu seinem Bruder Isuzu Ichinose ein zentrales Thema der Geschichte und der Konflikt und die Versöhnung zwischen den beiden bewegen die Zuschauer zutiefst.

Auch das Mecha-Design darf nicht fehlen. Das Design und die Funktionen jedes Roboters, wie etwa Subarus exklusive, hochmoderne, humanoide Allzweckwaffe Neo Durandal, die hochmoderne, humanoide Allzweckwaffe Durandal der Streitkräfte der Erdföderation und der Roboter der nächsten Generation des Metus-Volkes, der Kerykeion, werden den Verlauf der Geschichte maßgeblich beeinflussen. Insbesondere Neo Durandals Verwandlungsfähigkeit verleiht den Kampfszenen dynamische Bewegung und sorgt so für visuellen Genuss.

Auch die Musik macht einen Reiz dieses Werkes aus. Das Eröffnungsthema „Breakthrough“ ist ein Lied, das Subarus Wachstum und Kampfeswillen symbolisiert und die Zuschauer inspirieren wird. Das Schlussthema „DURANDAL“ ist ein wunderschönes Lied, das Subarus inneren Konflikt und seine Entwicklung darstellt. Beide Lieder werden von Kaito Ishikawa gesungen, der Subaru Ichinose spielt, und bringen die Gefühle der Figur tief zum Ausdruck.

„Space Battleship Tiramisu“ ist ein kurzer Animationsfilm mit tiefgründigen Themen und faszinierenden Charakteren. Insbesondere Subaru Ichinoses Entwicklung und die Konflikte in seiner Beziehung zu seinem Bruder hinterlassen einen starken Eindruck bei den Zuschauern. Verpassen Sie auch nicht die visuellen Effekte und die Musik, die von einem hervorragenden Team erstellt wurden. Vor dem epischen Hintergrund eines Weltraumkriegs untersucht dieses Werk die Bedeutung von Jugend, Freundschaft und Kampf neu und ist daher einem breiten Publikum zu empfehlen. Bitte schauen Sie es sich unbedingt an.