Mobile Suit Gundam: Der Höhepunkt realistischer Roboter-Animes neu bewertet

Mobile Suit Gundam: Der Höhepunkt realistischer Roboter-Animes neu bewertet

Mobile Suit Gundam - Kidou Senshi Gundam

■ Öffentliche Medien

TV-Anime-Serie

■ Originalmedien

Anime Original

■ Sendezeitraum

7. April 1979 – 26. Januar 1980 Jeden Samstag 17:30-18:00

■Sender

Nagoya-Fernseher

■Frequenzen

eine halbe Stunde

■ Anzahl der Episoden

Staffel 17 | Folge 43

■ Originalgeschichte

Ursprünglicher Autor: Hajime Yatate, Yoshiyuki Tomino

■ Direktor

Generaldirektor: Yoshiyuki Tomino

■ Produktion

Nagoya TV, Sotsu Agency, Nippon Sunrise

■Werke

© Sotsu, Sonnenaufgang

■ Geschichte

Es ist über ein halbes Jahrhundert her, seit die Menschheit riesige Weltraumkolonien rund um die Erde errichtete und mit der Einwanderung ins All begann. Im Jahr 0079 des Universal Century nennt sich Side 3, die am weitesten von der Erde entfernte Weltraumstadt, Fürstentum Zeon und fordert die Regierung der Erdföderation zu einem Unabhängigkeitskrieg heraus. Amuro Ray, ein gewöhnlicher Junge, der auf Seite 7 lebt, nimmt versehentlich den neuen mobilen Anzug der Föderation, Gundam, auf und wehrt die Invasion der Zeon-Streitkräfte unter der Führung des „Roten Kometen“ Char Aznable ab. Die Jungen nutzen diese Gelegenheit und beschließen, an Bord des Raumschiffs White Base zu gehen, um zu überleben. Während sie auf dem Schlachtfeld auf verschiedene Härten stoßen, wachsen sie als Menschen.

Aus der „Sunrise Complete Works Collection“

■Erklärung

Die Serie folgte zwar den Konventionen des „Roboter“-Genres – mit einer Weltanschauung, die auf realen Weltraumprogrammen basiert, einem mechanischen Setting, in dem riesige Roboter als militärische Waffen dienen, und einem tiefgreifenden menschlichen Drama vor dem Hintergrund eines zwischenmenschlichen Krieges –, führte jedoch einen gewagten Realismus ein und erlangte durch den Boom der Anime-Magazine und Plastikmodelle enorme Popularität. Es hatte einen großen Einfluss auf Anime und die damit verbundene Kultur. Es wurde Sunrises größter Hit und entwickelte sich zu einer großen Serie mit Spin-off-Werken, die über die Jahrhunderte hinweg fortgeführt wurden.

Aus der „Sunrise Complete Works Collection“

■Besetzung

・Amuro Ray/Toru Furuya/Bright Noa/Hirotaka Suzuoki/Kai Shiden/Toshio Furukawa/Hayato Kobayashi/Kiyonobu Suzuki/Fraw Bow/Rumiko Ukai/Mirai Yashima/Fuyumi Shiraishi/Sayla Mass/Yo Inoue/Char Aznable/Shuichi Ikeda/Lalah Sune/Keiko Pan/Erzähler/Ichiro Nagai

■ Hauptpersonal

・Planung / Nippon Sunrise ・Originalwerk / Hajime Yatate, Yoshiyuki Tomino ・Charakterdesign / Yoshikazu Yasuhiko ・Mechanisches Design / Kunio Okawara ・Künstlerischer Rahmen / Mitsuki Nakamura ・Animationsregisseur / Yoshikazu Yasuhiko ・Schnitt / Tomoaki Tsurubuchi, Fumio Koyachi・Tonregisseur / Noriyoshi Matsuura ・Musik / Takeo Watanabe, Yu Matsuyama ・Generaldirektor / Yoshiyuki Tomino ・Produzent / Wataru Sekioka (Nagoya TV), Nobuyuki Okuma (Soutsu Agency), Yasuo Shibue (Nippon Sunrise)

■Untertitel

・Episode 1: „Gundam steht auf der Erde“
Folge 2: „Befehl zur Zerstörung des Gundam“
Folge 3: „Greift das feindliche Versorgungsschiff an!“
Folge 4: „Fluchtplan für Luna II“
・Folge 5: „Atmosphärischer Eintritt“
Folge 6: Garma ergreift Maßnahmen
Folge 7: „Entkomme dem Kernkämpfer“
Folge 8: „Das Schlachtfeld ist eine Wildnis“
・Folge 9: „Fly! Gundam“
Folge 10: Garma Falls
・Folge 11: „Nach Iserinas Liebe“
Folge 12: „Die Bedrohung durch Zeon“
Folge 13: „Wiedersehen, Mutter“
・Folge 14/„Stopp die Zeit“
Folge 15: „Die Insel Cucuruz Doan“
Folge 16: „Saylas Abreise“
Folge 17: „Amuros Flucht“
Folge 18: „Der glühend heiße Azzam-Anführer“
Folge 19: Ramba Rals Selbstmordanschlag
Folge 20: „Tödliche Schlacht! Weiße Basis“
Folge 21: „Der erbitterte Kampf ist voller Hass“
Folge 22: „Brich die Belagerung von Makube“
Folge 23: „Matilda-Rettungsmission“
Folge 24: „Mörserangriff! Triple Dom“
Folge 25: Die Schlacht von Odessa
・Folge 26: „Chars Rückkehr“
Folge 27: „Spionin dringt ein!“
Folge 28: „Der Atlantik: Mit Blut befleckt“
Folge 29: Fall in Jaburo!
Folge 30: „Eine kleine Verteidigungslinie“
Folge 31: „Angriff auf Sansibar!“
・Folge 32: „Operation Durchbruch“
Folge 33: „Conscon-Angriff“
Folge 34: „Eine schicksalhafte Begegnung“
・Folge 35: „Die Schlacht von Salomon“
Folge 36: „Terror! Mobile Big-Zam“
Folge 37: „Die Schlacht um Texas“
Folge 38: „Wiedersehen, Char und Sayla“
Folge 39: „Newtype, Scharia-Bulle“
Folge 40: „Lalah des Hermes“
Folge 41: „Das leuchtende Universum“
Folge 42: „Weltraumfestung A Baoa Qu“
・Folge 43/„Flucht“

■ Rezension

Mobile Suit Gundam ist eine Anime-Serie, die erstmals 1979 ausgestrahlt wurde und deren Einfluss bis heute anhält. Regisseur Tomino Yoshiyukis realistische Darstellung des Krieges und der Tiefe des menschlichen Dramas ging über die Grenzen des damaligen Roboter-Anime hinaus und löste einen Boom aus, den man als soziales Phänomen bezeichnen könnte. Dieses Werk ist nicht nur Unterhaltung, sondern enthält auch viele Themen, wie die Schrecken des Krieges, menschliches Wachstum und das Konzept der Newtypes, die nach neuen Möglichkeiten streben.

Die Geschichte spielt im Jahr 0079 des Universal Century vor dem Hintergrund eines Krieges zwischen dem Fürstentum Zeon und der Regierung der Erdföderation. Die Geschichte beginnt, als der Protagonist Amuro Ray versehentlich einen neuen mobilen Anzug namens „Gundam“ steuert und ihn verwendet, um eine Invasion der Zeon-Streitkräfte zu verhindern. Amuro wächst auf dem Schlachtfeld heran und kämpft weiterhin an der Seite seiner Kameraden auf dem Raumschiff White Base. Amuros Entwicklung und die Veränderungen in den Beziehungen um ihn herum bewegen die Zuschauer zutiefst. Darüber hinaus sind die Dialog- und Kampfszenen mit den Feindfiguren Char Aznable und Lalah Sune wichtige Elemente bei der Darstellung der Tragödie des Krieges und der Würde des Menschen.

Der Erfolg dieses Werks ist zu einem großen Teil auch auf die Qualität seiner mechanischen und charakterlichen Gestaltung zurückzuführen. Kunio Okawaras mechanische Entwürfe basierten auf echten Waffen und regten die Fantasie der Zuschauer an. Darüber hinaus unterstrichen die Charakterdesigns von Yoshikazu Yasuhiko die Individualität jeder einzelnen Figur und steigerten so die visuelle Attraktivität. Darüber hinaus trägt die Musik von Watanabe Takeo und Matsuyama Yuji wesentlich zur Steigerung der Spannung und Emotionalität der Geschichte bei.

Mobile Suit Gundam hatte danach einen großen Einfluss auf die Anime-Industrie. Es begründete ein neues Genre namens „Real Robot Anime“ und löste einen Boom bei entsprechenden Produkten wie Plastikmodellen und -figuren aus. Darüber hinaus wurden zahlreiche Spin-offs und Remakes produziert und die Serie als Ganzes war ein großer Erfolg. Insbesondere die Filme Mobile Suit Gundam von 1981, Mobile Suit Zeta Gundam von 1985 und Mobile Suit Gundam ZZ von 1986 erfreuen sich bei den Fans großer Beliebtheit.

Darüber hinaus stellt das Werk auch soziale Themen dar und kann aus vielen Perspektiven betrachtet werden, wie etwa die Grausamkeit des Krieges, die Menschenwürde und das Konzept neuer Typen, die nach neuen Möglichkeiten streben. Die Gespräche zwischen Amuro und Char und seine Begegnung mit Lalah lösen bei den Zuschauern tiefe Emotionen und Nachdenken aus. Darüber hinaus führt uns der Film durch die Darstellung der Tragödie des Krieges auch noch einmal vor Augen, wie wichtig der Frieden ist.

■Empfehlung

„Mobile Suit Gundam“ ist ein monumentales Werk realistischer Roboter-Animes und ein tiefgründiges Werk, das Krieg und menschliches Wachstum darstellt. Insbesondere Szenen, die die Tragik des Krieges und die Menschenwürde zeigen, bewegen die Zuschauer zutiefst. Darüber hinaus ist auch die Qualität der Spielmechanik und des Charakterdesigns hoch, was das Spiel optisch sehr ansprechend macht. Darüber hinaus ist Musik auch ein wichtiges Element, das die Geschichte bereichert. Ich kann dieses Werk nicht nur Anime-Fans wärmstens empfehlen, sondern auch jedem, der sich für Krieg und menschliche Entwicklung interessiert. Es gibt viele Spin-offs und Remakes, sodass Sie die gesamte Serie genießen können.

Als Gründe für die Empfehlung werden insbesondere folgende Punkte genannt:

  • Realistische Darstellung von Krieg und tiefen menschlichen Dramen
  • Hochwertiges Mechanik- und Charakterdesign
  • Musik, die die Geschichte unterstreicht
  • Eine Perspektive, die soziale Themen darstellt
  • Eine Fülle von abgeleiteten Werken und Remakes

„Mobile Suit Gundam“ ist ein Werk, das die Zuschauer tief bewegt und inspiriert, und ein Anime, den jeder mindestens einmal gesehen haben sollte.

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