Die Anziehungskraft und der Ruf des Drachenfliegens: Ein umfassender Bericht über die Aufregung um das Drachenfliegen

Drachenkampf – Die Anziehungskraft und historische Bedeutung des Zeichentrickfilms von 1936

■ Öffentliche Medien

Theater

■ Originalmedien

Anime Original

■ Erscheinungsdatum

1936

■ Anzahl der Episoden

Folge 1

■ Produktion

・Produziert von All Kinema ・Produziert von Kiyoji Nishikura

■ Geschichte

Beim Drachenflugwettbewerb im Animal Village wird ein kleines Kaninchen von einem Drachen in den Himmel gezogen. Der Waschbär sendet ein SOS und das ganze Dorf eilt ihm zu Hilfe. Das kleine Kaninchen klettert in die Wolken und wird vom Blitz gerettet, verliert jedoch den Halt und fällt zu Boden. Er wird von einem Löwen verfolgt, stürzt jedoch und der Löwe springt über ihn hinweg, wodurch er in das Tal stürzt.
Quelle: „Geschichte des japanischen Animationsfilms“ von Yamaguchi Katsunori und Watanabe Yasushi, Planet, S. 219

■Erklärung

Der dritte Teil der Little Rabbit-Reihe.
Quelle: „Geschichte des japanischen Animationsfilms“ von Yamaguchi Katsunori und Watanabe Yasushi, Planet, S. 219

■ Hauptpersonal

・Produziert von All Kinema ・Produziert von Kiyoji Nishikura

Der Reiz und Ruf des Drachenspielens

„Kite Fighting“ kam 1936 heraus und ist einer der bemerkenswertesten japanischen Zeichentrickfilme der Vorkriegszeit. Dieses Werk entstand als dritter Teil der Little Rabbit-Reihe und hatte damals großen Einfluss auf die Kinder. Nachfolgend werden wir uns die Attraktivität und die Kritiken dieses Werkes genauer ansehen.

Der Reiz der Geschichte

Die Geschichte von „Kite Fest“ spielt bei einem Drachenflugwettbewerb im Animal Village. Obwohl die Prämisse einfach ist – die Hauptfigur, ein kleines Kaninchen, wird von einem Drachen in den Himmel gezogen – entfaltet sich die Geschichte Stück für Stück und zieht den Zuschauer in ihren Bann. Insbesondere die Szene, in der das kleine Kaninchen in die Wolken aufsteigt und vom Donner gerettet wird, und die Szene, in der es von einem Löwen gejagt wird, werden sicherlich die Fantasie von Kindern anregen und ihren Sinn für Abenteuer wecken. Die Szene, in der das ganze Dorf dem Marderhund zu Hilfe eilt, nachdem er ein SOS ausgesandt hat, enthält auch eine moralische Botschaft und verdeutlicht die Bedeutung von Gemeinschaftssinn und Freundschaft.

Charakter-Appeal

Koto, der Protagonist der Koto-Serie, wird als mutiger und neugieriger Charakter dargestellt. Die Kinder erleben das Abenteuer, von einem Drachen in den Himmel gezogen zu werden, und ihre Entschlossenheit, sich Herausforderungen zu stellen, wird sie sicherlich inspirieren. Auch andere Tiere wie Waschbären und Löwen haben einzigartige Persönlichkeiten und spielen eine wichtige Rolle dabei, die Geschichte spannender zu machen. Besonders die Szene, in der das ganze Dorf dem Waschbären nach seinem SOS-Rufe zu Hilfe eilt, unterstreicht den Zusammenhalt der Tiere und berührt die Zuschauer sehr.

Bewertung der Animationstechnik

Für den Animationsfilm des Jahres 1936 ist „The Kites“ ein hochgelobtes Werk. Zu dieser Zeit steckten japanische Animationsfilme noch in den Kinderschuhen und waren mit vielen technischen Einschränkungen konfrontiert, doch dieses Werk versuchte, diese Einschränkungen zu überwinden. Insbesondere die Szenen über den Wolken und die Darstellung von Blitzen sind für den damaligen Stand der Technik erstaunlich und hinterlassen einen enormen visuellen Eindruck. Darüber hinaus werden die Bewegungen und Gesichtsausdrücke der Tiere detailliert dargestellt, was den emotionalen Ausdruck der Geschichte bereichert.

Historische Bedeutung

„Kite Play“ wurde als dritter Teil der Koto Usagi-Reihe produziert und nimmt einen wichtigen Platz in der Geschichte des japanischen Animationsfilms der Vorkriegszeit ein. Der Film wurde nicht nur als animierter Kinderfilm gelobt, sondern auch für seine Vermittlung einer sozialen Botschaft. Insbesondere die Darstellung der Bedeutung von Gemeinschaftssinn und Freundschaft spiegelte die gesellschaftliche Situation der damaligen Zeit wider und berührte die Zuschauer zutiefst. Dieses Werk hatte auch großen Einfluss auf die Entwicklung nachfolgender japanischer Animationsfilme und diente vielen Schöpfern als Inspiration.

Hintergrund und Mitarbeiter von Kite Sawagi

Hintergrund

„Kite Fighting“ wurde von All Kinema produziert und von Nishikura Kiyoji produziert. All Kinema war aktiv an der Produktion japanischer Animationsfilme aus der Vorkriegszeit beteiligt und „Kite Sawagi“ war ein Teil dieser Bemühungen. Zu dieser Zeit war die soziale Lage in Japan aufgrund der Auswirkungen des Krieges instabil und Animationsfilme galten als wichtiges Medium, um Kindern Träume und Hoffnung zu geben. Vor diesem Hintergrund wurde „Kite Fest“ mit dem Ziel produziert, Kindern die Bedeutung von Mut und Freundschaft beizubringen.

Hauptpersonal

・Produziert von All Kinema ・Produziert von Kiyoji Nishikura

All Kinema leistete vor dem Krieg einen wichtigen Beitrag zur Produktion japanischer Animationsfilme. Insbesondere Nishikura Kiyoji war für die Produktion von „Kite Play“ verantwortlich und arbeitete hart daran, die Qualität des Werks zu verbessern. Seine Führungsqualitäten und sein technisches Wissen trugen maßgeblich zum Erfolg der Produktion bei. Auch andere Mitarbeiter übernahmen ihre jeweiligen Rollen und trugen zur Fertigstellung der Arbeiten bei.

Kite Sawagis Rezensionen und Auszeichnungen

Auswertung

„Kite Fighting“ ist einer der am meisten gefeierten japanischen Animationsfilme der Vorkriegszeit. Der Film wurde insbesondere für seine fesselnde Handlung, die Individualität seiner Charaktere und seine hochwertigen Animationstechniken gelobt. Die Show erhielt außerdem großes Lob für ihre Darstellung der Bedeutung von Gemeinschaftssinn und Freundschaft und berührte die Zuschauer zutiefst. Darüber hinaus hatte dieses Werk großen Einfluss auf die Entwicklung nachfolgender japanischer Animationsfilme und diente vielen Schöpfern als Inspiration.

Auszeichnungen

Obwohl „Kite Fighting“ keine besonderen Auszeichnungen erhalten hat, gilt er als einer der am meisten gefeierten japanischen Animationsfilme der Vorkriegszeit. Besonders gelobt wurde er nicht nur als Animationsfilm für Kinder, sondern auch als Mittel zur Vermittlung einer sozialen Botschaft. Dieses Werk hatte auch großen Einfluss auf die Entwicklung nachfolgender japanischer Animationsfilme und diente vielen Schöpfern als Inspiration.

Empfehlungen und wie man Kite Sawagi sieht

Empfehlung

„Kite Sawagi“ ist jedem zu empfehlen, der mehr über die Anziehungskraft und historische Bedeutung japanischer Animationsfilme aus der Vorkriegszeit erfahren möchte. Insbesondere wird er nicht nur als Animationsfilm für Kinder gelobt, sondern auch als Mittel zur Vermittlung einer sozialen Botschaft, wodurch er einem breiten Publikum Spaß macht. Dieses Werk hatte auch großen Einfluss auf die Entwicklung des späteren japanischen Animationsfilms und ist daher auch für alle an der Geschichte des Animationsfilms Interessierten zu empfehlen.

So können Sie zuschauen

„Kite Play“ ist nicht mehr auf DVD, Blu-ray oder anderen Videomedien erhältlich. Manchmal kann man sie jedoch in Archiven im Internet ansehen oder in Bibliotheken usw. vorführen. Manchmal werden sie auch in Spezialkinos und bei Animationsfilmveranstaltungen gezeigt, also schauen Sie unbedingt vorbei, wenn Sie Interesse haben.

Abschluss

„Kite Fighting“ ist der dritte Teil der Little Rabbit-Reihe, erschien 1936 und ist einer der bemerkenswertesten japanischen Zeichentrickfilme der Vorkriegszeit. Dieses Werk wurde für seine fesselnde Handlung, die einzigartigen Persönlichkeiten seiner Figuren und seine hochwertigen Animationstechniken hoch gelobt und berührte die Zuschauer zutiefst. Der Film wurde auch für seine Darstellung der Bedeutung von Gemeinschaftssinn und Freundschaft hoch gelobt und hatte großen Einfluss auf die Entwicklung späterer japanischer Animationsfilme. Wir hoffen, dass Sie sich diesen Film ansehen und den Charme und die historische Bedeutung japanischer Animationsfilme aus der Vorkriegszeit erleben.