Fukuyama Theater „Natsu no Himitsu“ Kritik: Ein bewegender Film, der die Geheimnisse des Sommers enthüllt

Das Sommergeheimnis des Fukuyama Theaters - Das Sommergeheimnis des Fukuyama Theaters

■ Öffentliche Medien

EIZELLEN

■ Originalmedien

Comics

■ Erscheinungsdatum

27. September 1990

■Veröffentlichung und Vertrieb

EMI Music Japan

■Frequenzen

60 Minuten

■ Anzahl der Episoden

Folge 10

■ Originalgeschichte

Fukuyama Keiko

■ Direktor

Michiyo Sakurai

■ Produktion

Yumex, Urbane Produkte

■Werke

©Keiko Fukuyama, Urban Product, Umex

■ Geschichte

Während der Steinzeit wird der junge Wandmaler Henoheno von der Popularität Mohejis, eines älteren Wandmalers, inspiriert und beginnt, originelle Wandgemälde („Henoheno“) zu schaffen.

■Erklärung

Eine Omnibus-Animationsadaption des Original-Mangas von Fukuyama Keiko. Eine Sammlung von 10 Kurzgeschichten, darunter die Titelgeschichte „Summer Secret“. Die Geschichte dreht sich um eine Mäusemutter, die ihrer kleinen Maus, die nicht einschlafen kann, zehn Bilderbücher vorliest. Obwohl sich das Werk an Kinder richtet, steckt es voller Tiefgang und Humor, sodass auch Erwachsene ihre Freude daran haben. Jede Folge ist unabhängig und behandelt unterschiedliche Themen und Charaktere, ist aber durchweg von Wärme und Freundlichkeit geprägt. Insbesondere die Beziehung zwischen der Mausmutter und dem Mäuschen ist in vielen berührenden Szenen dargestellt, die die Bindung zwischen Eltern und Kind zeigen und die Herzen der Zuschauer erwärmen. Obwohl die Geschichte jeder Episode einfach ist, enthält sie eine starke Botschaft und gibt Kindern Träume und Hoffnung.

■Besetzung

(※ Rollenname aufgrund fehlender Informationen unbekannt)
Kumiko Taguchi, Yumi Touma, Minoru Inaba, Yoshino Takamori, Tatsuya Matsuno, Eriko Hara, Tsubasa Shioya, Yasunori Matsumoto, Akiko Yajima, Masami Kikuchi und Shigeko Fujieda

■ Hauptpersonal

・Generaldirektor / Michiyo Sakurai・Storyboard / Michiyo Sakurai・Produzenten / Junji Fujita, Isao Yonekawa・Produzenten / Hiroshi Tazaki, Michiyo Sakurai・Originalgeschichte / Keiko Fukuyama・Adaption / Michiyo Sakurai・Hauptanimation / Michiyo Sakurai, Makiko Yamauchi, Keiko Hattori, Mamoru Sasaki, Kyoko Nakano, Hiroki Sugawara, Masafumi Yamamoto・Animation Inspection / Hisama Oshita・Art Director / Mariko Kado・Kameramann / Kinichi Ishikawa・Farbdesign / Fumiko Ito・Tonproduzent / Keiko Senda・Tondirektor / Sadayoshi Fujino・Musik / Toshiyuki Watanabe・Produktionsleiter / Tetsuro Kumase・Farbinspektion / Fumiko Ito・Produktion / UMEX, URBAN PRODUCTS

■ Hauptfiguren

-Mutter Maus liest ihrer kleinen Maus, die nicht schlafen kann, 10 Bilderbücher vor.

Die kleine Maus kann nicht einschlafen und hört deshalb ihrer Mutter zu, die ihr ein Bilderbuch vorliest.

Ein junger Wandmaler aus der Steinzeit aus Henohe. Ich habe Probleme, meine Arbeit zu verkaufen.

・Moheji ist ein beliebter Wandmaler der Steinzeit.

■Untertitel

・Kaninchengeschwister・Sommergeheimnis・Punk-Kaninchentanz・Geheimnisvolle Fee・Origami-Prinzessin・Henoheno・Reinigungsfest zum Schulschluss・Maus und Kind・KURO
・Meeresbewohner

■ Titellieder und Musik

・IN1
・„Punk-Kaninchen-Tanz“
Text: Michiyo Sakurai; Musik: Koji Makai; Arrangement: Koji Makai; Sängerin: Kumiko Taguchi

・IN2
・„KURO“
Text: Jesse Rain; Musik: Toshiyuki Watanabe; Arrangement: Toshiyuki Watanabe; Sänger: Jesse Kusunoki

・IN3
・„Blaue Dünen“
Text: Michiyo Sakurai; Komposition: Haruki Mino; Arrangement: Haruki Mino; Sängerin: Kayoko Iju

・IN4
・„Karotten-Boogie“
Text: Michiyo Sakurai; Komposition: Haruki Mino; Arrangement: Haruki Mino; Singer's Three

■Detaillierte Auswertung

„Fukuyama Theater: Summer Secret“ wurde 1990 als OVA veröffentlicht und ist eine Animation im Omnibus-Stil, die auf dem Original-Manga von Fukuyama Keiko basiert. Dieses aus 10 Episoden bestehende Werk hat eine einzigartige Struktur, in der eine Mäusemutter ihrer schlaflosen kleinen Maus ein Bilderbuch vorliest und jede Episode eine eigenständige Geschichte erzählt. Im Folgenden erläutern wir detailliert den Reiz und die Besonderheiten dieses Werkes.

Geschichte und Themen

Jede Folge behandelt ein anderes Thema und obwohl sich die Inhalte an Kinder richten, sind sie tiefgründig genug, um auch Erwachsenen Spaß zu machen. Beispielsweise stellt „Rabbit Siblings“ brüderliche Liebe dar, „Summer Secret“ Freundschaft und „Punk Rabbit Dance“ die Freude an Freiheit und Ausdruck. „Henoheno“ vermittelt die Kämpfe eines Künstlers und den Weg zum Erfolg, während „End of Term Clean-up Festival“ die Bedeutung von Zusammenarbeit und Einheit vermittelt. Diese Themen geben nicht nur Kindern Träume und Hoffnung, sondern enthalten auch viele Elemente, die Erwachsene zum Nachdenken anregen.

Charakter

Besonders einprägsam sind die Charaktere dieses Werkes, vor allem die Beziehung zwischen der Mausmutter und dem Mäuschen. Die Szene, in der die Freundlichkeit und Liebe der Mausmutter durch das Bilderbuch auf die kleine Maus übertragen wird, erwärmt die Herzen der Zuschauer. Darüber hinaus sind die Charaktere, die in jeder Folge auftreten, einzigartig und hinterlassen einen starken Eindruck bei den Zuschauern. „Henoheno“ beispielsweise schildert die Kämpfe eines jungen Wandmalers und sein Weg zu Wachstum und Erfolg ist inspirierend. Moheji ist ein beliebter Wandmaler und wird als Vorbild für Henoheno dargestellt.

Animation und Kunst

Die Animationsqualität ist extrem hoch, die Hintergründe und Charakterbewegungen jeder Episode sind bis ins kleinste Detail sorgfältig gezeichnet. Insbesondere die Szene mit der Bemalung steinzeitlicher Wandmalereien und die Szene mit den tanzenden Kaninchen fallen durch die Schönheit ihrer Farben und Bewegungen auf. Darüber hinaus spielt die Hintergrundkunst von Art Director Mariko Kado eine wichtige Rolle bei der Verbesserung der Atmosphäre jeder Episode. Auch die Kameraführung des Kameramanns Kinichi Ishikawa wird gekonnt im Einklang mit dem Verlauf der Geschichte eingesetzt, was die visuelle Attraktivität des Films steigert.

Musik und Sound

Die Musik stammt von Watanabe Toshiyuki und die wunderschönen Melodien, die zum Thema jeder Episode passen, sind unvergesslich. Insbesondere Titelmelodien wie „Punk Rabbit Dance“, „KURO“, „Blue Sand Dunes“ und „Ninjin Boogie“ sind den Zuschauern im Herzen geblieben. Darüber hinaus sind die Soundeffekte von Sound Director Sadayoshi Fujino ein wichtiges Element, um den Realismus der Geschichte zu verstärken. Beispielsweise werden in einer Szene, in der Wandmalereien aus der Steinzeit gemalt werden, die Bewegung des Pinsels und das Geräusch der Steine realistisch wiedergegeben, wodurch das Gefühl des Eintauchens beim Betrachter verstärkt wird.

Besetzung und Schauspiel

Die Besetzung umfasst eine herausragende Besetzung an Synchronsprechern, darunter Kumiko Taguchi, Yumi Touma, Minoru Inaba, Yoshino Takamori, Tatsuya Matsuno, Eriko Hara, Tsubasa Shioya, Yasunori Matsumoto, Akiko Yajima, Masami Kikuchi und Naruko Fujieda. Die Sprachausgabe der einzelnen Charaktere ist auf ihre Rolle zugeschnitten und spielt eine wichtige Rolle dabei, beim Zuschauer Emotionen hervorzurufen. Insbesondere die Freundlichkeit der Mausmutter und die Unschuld der kleinen Maus werden durch die Leistung des Synchronsprechers realistisch zum Ausdruck gebracht. Darüber hinaus werden Henohenos Kummer und Freude über den Erfolg auch durch die Darbietung der Synchronsprecher an das Publikum vermittelt.

Produktionsmitarbeiter

Michiyo Sakurai, der als Generaldirektor und Storyboard-Künstler fungierte, gab die Gesamtrichtung des Werks vor und stellte die Geschichten jeder Episode gekonnt zusammen. Ihre Vision spielt eine wichtige Rolle bei der Wiederherstellung der Weltanschauung von Keiko Fukuyama aus dem Originalwerk durch Animation. Darüber hinaus haben die für die Hauptanimation verantwortlichen Mitarbeiter, darunter Sakurai Michiyo, Yamauchi Makiko, Hattori Keiko, Sasaki Mamoru, Nakano Kyoko, Sugawara Hiroki und Yamamoto Masafumi, hart daran gearbeitet, die visuellen Effekte jeder Episode zu verbessern. Auch die Produktionsfirmen Youmex und Urban Productions spielen eine wichtige Rolle bei der Unterstützung der Qualität dieser Arbeit.

■Empfehlungsdetails

„Fukuyama Theater: Summer Secret“ ist ein Zeichentrickfilm, der sich an Kinder richtet, aber auch für Erwachsene voller Tiefgang und Humor ist. Da jede Folge unabhängig ist, können die Zuschauer sie in beliebiger Reihenfolge ansehen, sodass ihnen nie langweilig wird. Darüber hinaus enthalten die Beziehung zwischen der Muttermaus und dem Babymaus sowie das Thema jeder Folge viele berührende Szenen, die die Herzen der Zuschauer erwärmen, und die Geschichten über die Bindung und Freundschaft zwischen Eltern und Kindern sowie ihre Träume und Hoffnungen bleiben im Gedächtnis. Auch die Animationsqualität ist hoch, mit wunderschönen Farben und Bewegungen. Auch Musik und Soundeffekte spielen eine wichtige Rolle, um den Realismus der Geschichte zu verstärken. Auch die Darbietungen der hervorragenden Synchronsprecher spielen eine wichtige Rolle dabei, Emotionen beim Zuschauer hervorzurufen. Dank der Bemühungen des Produktionsteams hat dieses Werk eine hohe Qualität erreicht und wird bei den Zuschauern mit Sicherheit einen starken Eindruck hinterlassen.

Die Gründe, warum ich dieses Werk empfehle, sind folgende:

Obwohl es für Kinder ist, können auch Erwachsene es genießen

Obwohl „Fukuyama Theater: Summer Secret“ ein Zeichentrickfilm für Kinder ist, steckt er voller Tiefgang und Humor, sodass auch Erwachsene ihre Freude daran haben. Das Thema jeder Folge gibt nicht nur Kindern Träume und Hoffnung, sondern enthält auch viele Elemente, die Erwachsene zum Nachdenken anregen. „Henoheno“ beispielsweise zeigt die Kämpfe und den Weg eines Künstlers zum Erfolg und lässt die Zuschauer an Henohenos Entwicklung und der Freude über seinen Erfolg teilhaben. Darüber hinaus vermittelt die „End of Term Clean-up Rally“ die Bedeutung von Zusammenarbeit und Einigkeit, eine Botschaft, die die Zuschauer nachvollziehen können. Diese Themen werden nicht nur Kinder, sondern auch Erwachsene tief berühren und sind ein wichtiger Grund, warum wir dieses Werk empfehlen.

Eine berührende Szene, die die Bindung zwischen Eltern und Kind darstellt

Die Beziehung zwischen der Muttermaus und dem Babymaus ist einer der großen Reize dieser Arbeit. Die Szene, in der die Mausmutter ihrem schlaflosen Mäuschen ein Bilderbuch vorliest, ist eine berührende Szene, die die Herzen der Zuschauer erwärmt. Der Moment, in dem die Freundlichkeit und Zuneigung der Mausmutter durch das Bilderbuch auf die kleine Maus übertragen wird, ist eine wunderschöne Szene, die die Bindung zwischen Eltern und Kind darstellt und beim Betrachter einen starken Eindruck hinterlässt. Szenen wie diese berühren besonders Zuschauer, denen die Bindung zwischen Eltern und Kind am Herzen liegt, und sind ein Grund, diesen Film zu empfehlen.