„Kamui no Ken“-Rezension: Ein Meisterwerk des historischen Anime?

„Kamui no Ken“: Eine großartige Geschichte über Zeit und Abenteuer

„Kamui no Ken“ kam am 9. März 1985 heraus, ist ein Animationsfilm, der auf dem historischen Abenteuerroman von Toru Yano basiert und der dritte Teil der Animationsserie von Kadokawa Pictures war. Die Geschichte spielt im Japan der späten Edo-Zeit und später in Amerika und erzählt die Geschichte des Heranwachsens und der Rache eines jungen Mannes namens Jiro. Nachfolgend geben wir Ihnen ausführliche Informationen zu diesem Werk sowie Rezensionen und Empfehlungen.

Überblick

■ Öffentliche Medien: Theater
■ Originalmedien: Comics
■ Erscheinungsdatum: 9. März 1985 - 1. Januar 0000
■Vertriebsunternehmen: Toei
■ Eirin-Nummer: 111523
■Frequenzen: 132 Minuten
■ Anzahl der Episoden: Folge 1
■ Originalgeschichte: Toru Yano
■ Direktor: Rintaro
■ Produktion: Projektteam Argos Madhouse
■Werke: ©1985 Kadokawa Haruki Corporation

Geschichte

■ Geschichte

Späte Edo-Zeit. Jiro, ein Findelkind, das in einem armen Dorf auf der Shimokita-Halbinsel lebt, wird fälschlicherweise des Mordes an seiner Adoptivmutter und -schwester beschuldigt und aus dem Dorf vertrieben. Jiro wird von Tenkai, dem Chef der Regierungsgärtner, abgeholt und zum Ninja ausgebildet, um den Tod seiner Eltern zu rächen. Als Jiro zu einem starken Mann heranwächst, erfährt er, dass in Shinopirika Kotan, einem heiligen Ort der Ainu, ein Hinweis auf seinen Vater, der ebenfalls ein Ninja war, zu finden sein könnte, und erhält den Auftrag, danach zu suchen. In Wirklichkeit war es jedoch Amami, der Jiros Vater und Adoptiveltern tötete. Das Kurzschwert Kamui no Tsurugi, das Jiro von seinem Vater Taroza anvertraut wurde, birgt das Geheimnis des Schatzes des Piratenkapitäns Kidd. Amami, der Tarosa tötete, als dieser bei der Lösung des Rätsels verschwand, glaubte, dass Tarosas überlebender Sohn Jiro das Rätsel genauso lösen könnte wie sein Vater. Nachdem er seine leibliche Mutter Oyaruru kennengelernt und die Wahrheit erfahren hat, wird Jiro ein entlaufener Ninja und schwört, sich an Tenkai zu rächen. Jiro reist schließlich nach Amerika und gelangt mit Hilfe der Indianer, mit denen er eine enge Bindung zur Familie eingegangen ist, und Mark Twain nach vielen Strapazen an Kidds Schatz. Als er nach Japan zurückkehrt, einem Land, das mitten im Sturz des Shogunats steckt, treibt Jiro Tenkai in die Enge und regelt die Angelegenheit schließlich mitten in der Schlacht von Hakodate unter vier Augen mit ihm ...

Kommentar

■Erklärung

Dieser Film basiert auf einem historischen Abenteuerroman von Toru Yano und wurde nach „Genma Taisen“ und „Boy Kenya“ als dritter Animationsfilm von Kadokawa Pictures produziert und veröffentlicht. Wird zusammen mit „Head Over Bobby“ gezeigt. Es verfügt über ein stilvolles Bildschirmdesign, das frei zwischen Stillstand und Bewegung, Licht und Dunkelheit sowie leuchtenden Farben und Monochrom wechselt. Darüber hinaus passt die Musik, die japanische Instrumente wie Chorgesang, der an die Kecak von Bali in Polynesien erinnert, und japanische Trommeln in ein Rockband-Arrangement einbezieht, perfekt zu den visuellen Elementen.

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■Besetzung

・Jiro/Hiroyuki Sanada・Tenkai・Takamori Saigo/Gentaro Ishida・Oyuki/Mami Koyama・Sanpei/Takeshi Aono・Tarosa/Michio Usami・Shozan Ando/Ichiro Nagai・Chico/Yuriko Yamamoto・Sam/Kazuyuki Sogabe

Hauptpersonal

■ Hauptpersonal

・Produziert von / Haruki Kadokawa・Originalgeschichte / Toru Yano・Regie / Rintaro・Drehbuch / Masaki Mamoru・Kamera / Yamaki Iwa・Schnitt / Osamu Tanaka・Kunst / Kazuo Oga, Tadao Kubota・Art Director / Takamura Mukuo・Charakterdesign / Morimi Murano・Musik / Osamu Tanaka・Musikdirektor / Ryudo Uzaki, Eitetsu Hayashi・Animationsdirektor / Takuo Noda・Tonproduzent / Susumu Aketagawa・Produzenten / Masao Maruyama, Satoru Ikegami, Rintaro・Produktion / Projektteam Argos, Madhouse

Hauptfiguren

■ Hauptfiguren

・Das Kind des entlaufenen Ninjas Jiro Taro und des Ainu-Mädchens Oyaruru. Er wurde als Ninja erzogen und ständig von Tenkai, dem Mann, der seine Eltern getötet hatte, benutzt, doch schließlich sinnte er auf Rache. Verwendet die Iaido-Technik Kamui Mubyōshi.

Tenkai: Der Leiter der offiziellen Gärtner des Shogunats, der sich als sanfter Hohepriester verkleidet. Er hat mehrere Ersatzspieler. Sie versuchen, an Captain Kidds Schatz zu kommen.

Eine Ninja-Frau unter dem Kommando von Amami, die Oyukijiro verfolgt. Ein Anwender der Klontechnik. Während sie Jiro den Hof macht, verliebt sie sich in ihn. Tatsächlich ist sie Jiros ältere Schwester, die als Baby von Amami entführt wurde.

Ein Ninja niedrigen Ranges unter dem Kommando von Sanpei Tenkai, der aber in Wirklichkeit ein vom Satsuma-Clan geschickter Spion ist. Er rettet heimlich den Sohn seines alten Freundes Taro, Jiro, oft aus schwierigen Situationen.

Taro Sa, ein Geheimagent aus der Satsuma-Domäne, der das Geheimnis hinter Captain Kidds Schatz aufgedeckt hat. Er war Jiros Vater, verlor jedoch sein Leben durch Jiros Hand, der von Tenkai getäuscht wurde.

・Shozan Ando, ein zurückgezogen lebender Gelehrter, der in Shiretoko Kotan lebt. Er hilft dem verletzten Jiro, bringt ihm die Weite der Welt bei und löst einen Teil des Geheimnisses des in Kamuis Schwert verborgenen Schatzes.

Chico: Ein französisches Mädchen, das von amerikanischen Ureinwohnern aufgezogen wurde. Sie mag Jiro, der sie vor Gesetzlosen gerettet hat. Sein Vater, ein französischer Spion, wurde von Tenkai getötet.

- Ein schwarzer Sklave auf dem Schiff, das Sam Jiro bestieg, um nach Amerika zu reisen. Nachdem er von Jiro gekauft wurde und ihm freie Hand gelassen wurde, betrachtet er ihn als seinen Meister und begleitet ihn.

Bewertung und Einspruch der Arbeit

„Kamui no Ken“ spielt vor dem historischen Hintergrund des Übergangs Japans vom Ende der Edo-Zeit zur Meiji-Restauration und erzählt die Geschichte des Heranwachsens und der Rache eines jungen Mannes namens Jiro. Der Reiz dieser Arbeit lässt sich in folgenden Punkten zusammenfassen:

1. Eine spektakuläre Handlung

Jiros Geschichte beginnt in einem abgelegenen Dorf auf der Shimokita-Halbinsel und erstreckt sich bis in das heilige Land der Ainu, Shinopirika Kotan und Amerika. Diese weitläufige Umgebung fördert Jiros Wachstum und Abenteuer noch mehr. Während er das Geheimnis um Captain Kidds Schatz lüftet, lernt Jiro verschiedene Menschen kennen und wächst als Person. Diese epische Handlung hat die Kraft, die Zuschauer in ihren Bann zu ziehen.

2. Wunderschöne Grafik und Musik

Die visuellen Elemente dieser Arbeit zeichnen sich durch ein stilvolles Bildschirmdesign aus, das frei zwischen Stillstand und Bewegung, Licht und Dunkelheit sowie leuchtenden und kräftigen Farben wechselt. Insbesondere die Szene, in der Jiro eine heilige Stätte der Ainu besucht, und die Szenen, die die weite Wildnis Amerikas zeigen, sind mit ihren wunderschönen Farben und Bewegungen ein visueller Genuss. Darüber hinaus verstärkt die Musik, die einen an die Kecak von Bali in Polynesien erinnernden Refrain und japanische Instrumente wie beispielsweise japanische Trommeln in ein Rockband-Arrangement einbindet, im Einklang mit den visuellen Elementen die Attraktivität des Werks.

3. Tiefgründige Charakterdarstellungen

Jede der Hauptfiguren, einschließlich Jiro, hat einen tiefen Hintergrund und viele Emotionen. Insbesondere Jiros Geschichte von Wachstum und Rache hinterlässt bei den Zuschauern einen starken Eindruck, da sie seinen inneren Konflikt und sein Wachstum schildert. Darüber hinaus werden Charaktere wie Tenkai, Oyuki und Sanpei durch ihre Beziehungen zu Jiro ausführlich dargestellt, was die Geschichte als Ganzes bereichert.

4. Eine Mischung aus historischem Hintergrund und Abenteuer

Jiros Abenteuer werden vor dem historischen Hintergrund des Übergangs Japans vom Ende der Edo-Zeit zur Meiji-Restauration dargestellt, wodurch eine einzigartige Weltanschauung entsteht, die Geschichte und Abenteuer vereint. Diese Fusion wird den Zuschauern eine neue Überraschung und Spannung bieten. Ein weiteres Highlight ist die Szene, in der sich westliche und östliche Kulturen überschneiden, als Jiro nach Amerika reist.

Empfohlene Punkte

„Kamui no Ken“ wird folgenden Zuschauern empfohlen:

1. Menschen, die Geschichte und Abenteuer lieben

Diese Abenteuergeschichte vor dem historischen Hintergrund des Übergangs Japans vom Ende der Edo-Zeit zur Meiji-Restauration ist ein faszinierendes Werk für Geschichts- und Abenteuerliebhaber. Sie können sowohl Geschichte als auch Abenteuer durch die Erzählung von Jiros Entwicklung und Rache genießen.

2. Menschen, die Wert auf visuelle Darstellungen und Musik legen

Das stilvolle Bildschirmdesign und die Musik, die japanische Instrumente wie Chöre, die an die Kecak von Bali in Polynesien erinnern, und japanische Trommeln in ein Rockband-Arrangement einbezieht, machen dies zu einem zufriedenstellenden Werk für diejenigen, die besondere Ansprüche an Optik und Musik haben. Die Verschmelzung von Video und Musik steigert die Attraktivität des Werkes.

3. Menschen, die tiefgründige Charakterdarstellungen genießen möchten

Die tiefen Hintergründe und Emotionen der Hauptfiguren, einschließlich Jiro, machen dieses Werk zu einem faszinierenden Werk für alle, die detaillierte Charakterdarstellungen mögen. Insbesondere Jiros Geschichte von Wachstum und Rache hinterlässt bei den Zuschauern einen starken Eindruck, da sie seinen inneren Konflikt und sein Wachstum schildert.

4. Menschen, die die Vermischung der Kulturen genießen möchten

Die Szene, in der sich westliche und östliche Kulturen während Jiros Reise nach Amerika überschneiden, ist ein faszinierendes Werk für alle, die Freude an der Vermischung kultureller Einflüsse haben. Dieses Zusammenspiel sorgt beim Zuschauer für ein neues Gefühl der Überraschung und Spannung.

Zusammenfassung

„Kamui no Ken“ ist eine epische Abenteuergeschichte vor dem historischen Hintergrund des Übergangs Japans vom Ende der Edo-Zeit zur Meiji-Restauration. Sie können sowohl Geschichte als auch Abenteuer durch die Erzählung von Jiros Entwicklung und Rache genießen. Darüber hinaus machen das stilvolle Bildschirmdesign und die Musik, die japanische Instrumente wie Chöre, die an die Kecak von Bali in Polynesien erinnern, und japanische Trommeln in ein Rockband-Arrangement einbezieht, dieses Werk zufriedenstellend für diejenigen, die besondere Ansprüche an Optik und Musik haben. Darüber hinaus machen die tiefen Hintergründe und Emotionen der Hauptfiguren, einschließlich Jiro, dieses Werk für alle, die detaillierte Charakterdarstellungen mögen, faszinierend. Darüber hinaus ist die Szene, in der sich westliche und östliche Kulturen während Jiros Reise nach Amerika überschneiden, ein faszinierendes Werk für alle, die Freude an der Vermischung kultureller Aspekte haben. Schauen Sie sich diesen Film an und genießen Sie die Geschichte von Jiros epischem Abenteuer und seiner Entwicklung.

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